1Q90

1Q90, pieza de danza contemporánea de la compañía Nohbords, se presenta en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris en el marco del Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México

                                                                                                                                                                                  

• La función se realizará el sábado 17 de marzo a las 20:30 horas
• Esta gala dancística también forma parte de las  celebraciones por el centenario del coloso de Donceles

El proyecto de danza contemporánea y arte visual Nohbords presenta la pieza coreográfica 1Q90 en una función de gala el 17 de marzo, en el marco del Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México y del centenario del recinto sede, el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, perteneciente al Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México.

1Q90 se estrenó en agosto de 2017 en el Seminario de Cultura Mexicana. Es una pieza coreográfica de danza contemporánea que se desprende de Move, un taller práctico de iniciación al movimiento, que propone explorar mecánicas y patrones primarios del cuerpo y la danza, como: la dirección, el peso, el espacio y la energía. 

La obra tiene como propósito poner a prueba esta suma de herramientas adquiridas en la investigación de los directores del proyecto, Diego Mur y Mauricio Rico, aplicadas en la composición de una pieza coreográfica a la que se suman ejercicios escénicos que tienen que ver con la multiplicidad del cuerpo y la práctica de técnicas relacionadas con lo ritual, el uso y poder de la mente. La premisa principal de este trabajo para los intérpretes, es el entendimiento del cuerpo a favor de la mecánica, que a través de la uniformidad genera un lenguaje propio, como resultado de una investigación de diferentes formas de relación entre artistas escénicos.

1Q90 es una aproximación a las perspectivas asentadas en la historia de la humanidad sobre los ritos ancestrales y las historias de la creación de carácter mítico-religioso o científico-antropológico, para poder evocar a través de las escenas su versión de la creación de un universo alterno: una historia de la humanidad que se narra y se vive en la escena.

“A través del cuerpo los seres humanos fueron escribiendo su complicada relación con la naturaleza; en el cuerpo, se tatuaron nuestras respuestas al peligro y al asombro, al placer y al dolor, desde el cuerpo también, es que construimos redes simbólicas con otros. Y en el origen no solo están inscritas nuestras primeras experiencias corporales, también está nuestra relación con los dioses, con la sanación, con la muerte” explica la compañía.

1Q90 consta de 4 escenas, y tiene una duración aproximada de 45 minutos. Es apta para adolescentes y adultos. La música original ejecutada en vivo y el uso de la voz juegan un papel fundamental para la articulación del discurso que el espectador recibe desde la escena. La estética utilizada hace referencia al sentido religioso: un concepto multifacético, que sin embargo goza de reconocimiento global y en torno al cual todos los seres humanos pueden entablar una conversación y reconocerse.

La coreografía es de Diego Mur, la producción de Mauricio Rico*, la asistencia coreográfica de Brenda Loustaunau. Participan los bailarines Diego Alcalá, Diego Vértiz, Tlathui Maza, Jovanski Castañeda, Mauricio Rico* y Diego Mur. La música original en cello es de Guillermo Olivo, el diseño de iluminación de Sebastián Solórzano y la realización de vestuario de Samuel Sánchez.

NOHBORDS. Proyecto artístico de danza contemporánea y arte visual con sede en la Ciudad de México, codirigido por: Diego Mur y Mauricio Rico, concebido como un espacio dedicado al estudio y la exploración del cuerpo y del movimiento aplicado a distintas disciplinas del arte y la experimentación, con el fin de construir trabajos escénicos partiendo de campos alternativos.

Desde el año 2014 suma la colaboración de artistas con diversos enfoques de creación para la realización de proyectos que van desde el cortometraje documental: Skin (CDMX 2014), cortometraje de ficción: Le corps de l’autre (Bruselas, Bélgica 2015),  video arte: La piel (CDMX 2018) y  Ecos (Casa Estudio Luis Barragán CDMX 2018), piezas coreográficas de danza contemporánea como: Peel (Gira Expectante Foro La Nabe CDMX 2016), 1Q90 (Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México 2018), Raised by Gods (Tijuana México Abril 2018), intervenciones escénicas: Ecos (Casa Estudio Luis Barragán CMDX 2017) y un taller práctico de iniciación al movimiento: MOVE (CENART 2017 CDMX, Rio de Janeiro Brasil 2018).

Los trabajos audiovisuales han sido seleccionados para ser expuestos en plataformas internacionales como: NOWNESS, el Desing week México 2017, el Festival de Video Danza Agita y Sirva, exhibiéndose en países como: Ecuador, Colombia, Brasil, Estocolmo, Francia, Italia y España, con Le corps de l’autre fueron acreedores en 2015 del premio de video danza Agita y Sirva y del premio FICD5, Festival Internacional de Cine en el Desierto con Skin.

Los trabajos escénicos han sido presentados en espacios alternativos, salas, galerías de arte y  recintos teatrales como: el Seminario de Cultura Mexicana, el Salón de Danza de la UNAM, el Teatro de la ciudad Esperanza Iris dentro del marco del Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México.

Una de las características del trabajo artístico de NOHBORDS es el desarrollo de laboratorios y procesos creativos en cooperación de cuantos medios de expresión artística sean posibles para dar como resultado un producto escénico de integración.

DIEGO MUR

Director Artístico de Nohbords

Bailarín, coreógrafo y artista visual mexicano. Inicia su formación profesional en danza contemporánea en la Escuela Independiente Núcleo Antares, bajo la dirección de Miguel Mansillas e Isaac Chau.  En 2014 da paso a su investigación personal durante una residencia artística en Danscentrum Jette, Bruselas Bélgica, centro dancístico dirigido por Roxane Huilmand fundadora de Rosas Company, en donde tiene oportunidad de trabajar en workshops con representantes de la danza a nivel internacional: David Sambrano, Damien Jalet, Cruz Mata y La Compañía Última Vez de Wim Vandekeybus.  Ganador del premioContrastes 2010, del 4X Premio Culiacán de Coreografía; Hector Chávez y del premio de video danza Agite y Sirva 2015 así como del premio FICD5, Festival Internacional de Cine en el Desierto.

 MAURICIO RICO*

Director Ejecutivo de Nohbords

Artista Escénico Multidisciplinario. Inicia sus estudios en danza en el Centro de Educación Artística “Frida Kahlo”.  Realizó estudios profesionales de Actuación en la Escuela Nacional de Arte Teatral, ambos del Instituto Nacional de Bellas Artes. Debido a su formación multidisciplinaria, se ha desarrollado como intérprete y creador en diversos proyectos de teatro, danza, ópera, cine, doblaje y producción artística. Como creador e intérprete de danza  contemporánea ha sido acreedor en 2014 y 2017 de la beca: Creadores Escénicos del FONCA. En 2012 fue Semifinalista del primer Reality Show de Danza Contemporánea en México, “Opera Prima @el Colectivo”.  En 2016 fue seleccionado y formó parte del Monographic workshop con Wim Vandekeybus en España. Ha trabajado con destacados directores y coreógrafos nacionales e internacionales presentando su trabajo en distintos festivales en países como: España, Francia, Chile, Ecuador, Brasil y Cuba.

 1Q90 se presentará el 17 de marzo a las 20:30 horasen el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris (Donceles 36, colonia Centro Histórico, cerca del Metro Allende).Boletos en taquilla. Localidades: 250 pesos. Entrada general, 50% de descuento a estudiantes, maestros, militares, trabajadores de gobierno e INAPAM.

La programación completa del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México está en la página: www.teatros.cultura.df.gob.mx

Asimismo, se puede consultar en aparatos móviles (sistemas operativos Android e iOS) al descargar la aplicación TeatrosCDMX.